• György Ligeti – Sonate

C'est à l'origine à l'intention d'une condisciple du Conservatoire de Budapest que Ligeti composa, en 1948, le premier mouvement de sa Sonate, «Dialogo». Il s'agissait alors d'une pièce autonome. Le second mouvement, rapide, composé cinq ans plus tard, alors que Ligeti enseignait dans ce même conservatoire, a été rajouté au premier, lent, à la demande de la violoncelliste Vera Dénes. L'Union des Compositeurs Hongrois, qui régissait la vie musicale d'alors, lui interdit la publication conjointe des deux parties.

Ligeti présente le premier mouvement - qui utilise beaucoup les pizzicati - comme un dialogue entre deux peuples. Les quatre cordes du violoncelle sont utilisées séparément pour créer des voix individuelles.Le second mouvement - un cappricio riche en fantaisie et en humour - est plus virtuose. Ligeti tente de le relier au premier mouvement par la répétition du thème de Dialogo et par un glissando en pizzicato dans le tempo adagio d'origine. Excepté ce rappel, le second mouvement est essentiellement marqué par une rythmique stricte, rigoureusement mesurée.This is a music made of friction. Often it is quietly expressed. Like skaters in a concrete bowl, the bows of violin and viola glide across their strings, creating hushed, airy harmonics. At other times sharp stops and grinding turns cut into those sweeps and curves with sudden changes of dynamic or timbre. Like many of Iannotta’s works, Limun is in two halves, the second a resolution or response that carries as much weight as the first. Through differing bow positions and finger pressures the first half articulates a musical space that is forever turning in on itself. The second, in which the two page turners subtly join the ensemble, pulls those curves into lines and brings the conflicting physical forces to rest.

• Clara Iannotta – Limun

Limun signifie simplement "citron", un arbre remarquable par sa capacité à porter simultanément des fruits et des fleurs. Cependant, Iannotta met en garde contre une interprétation trop littérale de son œuvre : « Il reflète simplement la période de ma vie au moment de sa composition. » Limun a été écrit dans le cadre du programme "Voix Nouvelles" de la Fondation Royaumont.

© Tim Rutherford-Johnson, 2018

• Claire-Mélanie Sinnhuber – Qui Vive

Commande de l'ensemble XXI / commande nouvelle version, festival les Musicales de Colmar

Qui-vive est un trio qui rêve de ne faire qu’un, de ne parler que d’une seule voix. La pièce se joue sur la crête qui sépare la ressemblance de la dissemblance des timbres, de l’espace et du temps. Rester en alerte, sur le qui-vive et continuer à marcher sur cette bande étroite, sur ce lieu de l’intervalle et du trouble où ce trio habite, pour ne pas basculer. www.clairemelaniesinnhuber.com

• Kaija Saariaho – Nocturne

Nocturne est une miniature de six minutes composée par Kaija Saariaho en hommage à Witold Lutosławski après l’annonce de son décès. Cependant, l'œuvre ne fait pas directement référence au travail du maître polonais ; elle reprend plutôt du matériau issu du concerto pour violon Graal Théâtre, sur lequel Saariaho travaillait alors.

La première exécution de Nocturne a été donnée par John Storgårds le 16 février 1994 à Helsinki.

Loin d’être une œuvre mineure, Nocturne est l’une des démonstrations les plus concises et intimes de l’art de Saariaho : celui de faire émerger une voix singulière du tumulte du monde, dans une danse ascendante et vibrante, jusqu'à ce que l'obscurité la réabsorbe.